BERNINI e Barocco

È molto strano.

A volte ci sembra di non amare qualcosa per poi accorgerci che è quella che più ci incuriosisce e più desideriamo comprendere.

Mi è capitato, studiandolo, con il Barocco.

 Una cultura artistica che trovavo troppo eccessiva mentre preferivo l'eleganza e la semplicità a volte rigida del periodo molto precedente.

In effetti è proprio inoltrandomi in quelle curve sinuose, negli spazi dilatati dalle decorazioni che ho iniziato a cambiare idea e a comprendere la loro effettiva bellezza.

L'origine del termine Barocco deriva sia dal portoghese "Barueco" per indicare irregolarità, sia dallo spagnolo "Barrucco" che era il nome dato alla perla avente una forma non perfettamente sferica.

Infatti questa parola fu usata inizialmente dai gioiellieri che con tale nome indicavano un tipo di arte cesellata, preziosa e stravagante.

Immagine dal web
Principessa Cristina di Francia
Duchessa di Savoia
1612
Frans Pourbus il giovane
Figlia di Maria De Medici ed Enrico IV
indossa sul corsetto una preziosa spilla in oro,  diamanti, rubini e perle. 

L'esplosione del Barocco avvenne principalmente nel XVII° secolo col declino dell'impero spagnolo in Europa.

Si formarono nuovi concetti di nazionalità, ci furono nuove scoperte grazie ai grandi Keplero e Galilei che, modificando profondamente la concezione dell'universo, tutto appare dilatarsi e trasformarsi. Ecco quindi il macrocosmo di Giordano Bruno con le sue valenze filosofiche inedite, che provoca la caduta del geocentrismo biblico  nell'infinitamente grande. Il protestantesimo trasforma le coscienze cambiando la percezione del rapporto universo/uomo.

Cambia il "disegno divino" in una nuova mitologia religiosa.

Tutto ciò perché voglio mettere in mostra uno dei più grandi esponenti dell'arte Barocca:

Gian Lorenzo Bernini.

Autoritratto di Bernini
1623
Immagine dal web 

Oggi decorre il giorno in cui ci ha lasciato, il 28 Novembre 1680. Per cui voglio ricordarlo come colui che ha più caratterizzato l'arte, insieme ad altri di pari valore, nel periodo tra i più difficili del nostro tempo.

Sua è quella poetica che avvolge, spettacolarizza e comunica attraverso la dilatazione degli spazi, in molti campi artistici, quindi anche nella scultura e nell'architettura con le sue decorazioni pregiate.

Prenderò ad esempio pochi elementi perché tantissime sono le sue grandi opere.

Nacque a Napoli ma lavorò principalmente a Roma, che all'inizio del '600 è il centro di tutte le espressioni artistiche pronte a confrontarsi tra loro.

Lo spazio avvolgente del gruppo scultoreo, considerato tra il più indicativo dell'arte Barocca è quello che rappresenta l'Estasi di Santa Teresa.

Posta nella Cappella Cornaro in Santa Maria delle Vittorie a Roma è stata realizzata dal nostro Bernini tra il 1644 ed il 1652. 

Tutta l'impostazione dello spazio ruota intorno all'estasi della Santa. 

Il fulcro della scena è questo evento mistico che non dovrebbe essere raccontato né mostrato per la sua intimità ed invece qui lo vediamo completamente inventato nelle sue forme, innovativo quindi. 

Santa Teresa è colta in deliquio, si vede il suo turbamento proprio nella sua fisicità cadente, che sembra accasciarsi su di una nuvola in atto di scivolare. L'angelo ambiguamente la trafigge con i suoi dardi d'amore. 

Il gruppo scultoreo è avvolto da colonne e marmi dai colori brillanti, affreschi e stucchi dorati, ad indicare la preziosità. 

Tutto il movimento è all'interno di una "messa in scena" che contrasta con la quiete statica dei componenti della famiglia Cornaro, posti ai lati su di soppalchi laterali pronti ad assistere alla scena del miracolo come in un teatro. 

In questo modo coloro che sono proprietari del bene artistico sono all'interno della finzione scenica. Ne fanno parte fisicamente presenti, contemporaneamente nello spazio illusorio ed in quello reale. 

Grandiosa opera in tutti i sensi! 

Sappiamo tutti che era principalmente un grande architetto. 

Le sue sculture sono un insieme di plastiche suggestioni, di grande dinamicità e sensualità. Le sue tecniche incisive di arte sono comprese ed amate. 

Nella cara Roma, Bernini mostra tutto il suo spirito scenografico sul tessuto urbano, creando fughe prospettiche, vasti spazi atti alla circolazione, trionfi di fontane 

Fontana del Tritone
Roma
Immagine dal web 

Fontana del Quattro Fiumi
Roma
Immagine dal web 

e soprattutto piazze come Piazza del Popolo 

Piazza del Popolo
Giuseppe Valadier
1811-1822 

dove le tre vie che partono da essa formano un gioco visivo senza precedenti. 

Poi abbiamo la piazza San Pietro 

Immagine dal web 

Immagine dal web 

dove i colonnati avvolgono tale piazza in un recinto funzionale liturgico, emblema dell'universalità della Chiesa nel suo abbraccio materno. 

Cosa altro aggiungere. 

Il Barocco ama la preziosità e diventa eccessivo in seguito. 

Ma questa è una storia diversa. 

Con ciò concludo e vi abbraccio tutti, ciao.

Riferimenti dal privato.